Более 30 произведений художника, созданных в период с 2022 по 2024 год, переносят зрителя из точки А в точку Б. Это путешествие и поиск жизненных ориентиров. Странные, порой абсурдные, но всегда глубокие визуальные образы создают впечатление, что, несмотря на внешнюю динамику, внутренний мир героя остается неизменным, и этот застой вызывает тревогу. «Изо дня в день мы стремимся стать лучше и иногда, в моменте, это удается, но куда чаще мы осознаем, что ничего не изменилось, мы снова на том же месте», – комментирует художник.

Одним из ключевых для проекта становится образ уробороса — змея или дракона, пожирающего свой хвост. Это древнейший символ цикличности, чередования жизни и смерти, постоянства изменений, а для Никиты – бега по кругу и самоедства. С ним в диалог вступает важный для автора графический элемент – круговые аэрозольные линии, которые возникли из уличных экспериментов Dusto и стали его отличительным знаком. Кроме самого «хвостоеда» в одной из работ на выставке изображен ледокол, символично названный «Уроборос». Другой повторяющийся и почти навязчивый образ – борщевик, синоним слова «путь» для художника. Внешний мир – дорога с постоянно мелькающими полями борщевика за окном, а внутренняя инертность героя, невозможность что-либо изменить – покосившаяся остановка где-то на этом пути.

Наряду с сюжетным содержанием важную роль для интерпретаций произведений играет уже узнаваемое для Dusto сочетание цветов, которое в данном проекте раскрывается еще под одним углом. Бледно-зеленые оттенки напоминают о стенах общественных и административных зданий, от подъездов до больниц, красные – об аварийных сигналах и, в конце концов, о крови, а точнее о кровеносной системе, еще одном закольцованном процессе жизни.

«"Счастливого пути" — это не пожелание, а скорее ироничное напоминание о том, как легко мы можем заблудиться в бесконечном круговороте, где нет простого ответа на вопрос: куда мы на самом деле идем?» –спрашивает куратор выставки и арт-директор фонда и галереи Ruarts Катрин Борисов.

О художнике:

Никита Dusto (род. 1991) – петербургский художник, который работает с категорией неопределенности посредством граффити, абстракции, классической живописи, видео и инсталляции.  Один из создателей и участник творческого объединения 10.203. Участник групповых выставок в Музее Стрит Арта, Русском музее, ЦВЗ Манеж (Спб), галерее Marina Gisich, Ruarts Foundation, участник ярмарок Cosmoscow (Москва), 1703 (Санкт-Петербург), ART021 (Шанхай). Работы Никиты Dusto находятся в коллекциях Ruarts Foundation, Центра современного искусства им. Сергея Курёхина и в частных собраниях.

10.203 — творческое объединение художников с уличным бэкграундом, которые реализуют проекты в своей мастерской в Санкт-Петербурге и на других площадках. В конце 2020 года авторы создали культурное пространство в Санкт-Петербурге, ставшее и мастерской, и выставочной площадкой. В 2021 году в 10.203 прошло несколько масштабных выставок: «Неправда», «Выставка животных», «Блеск и нищета». Состав объединения: Никита Dusto, Максим Има, Турбен, Иван Ильинский, Сергей Хеато, Сергей Красавин.  С 2022 года участники 10.203 активно занимаются коллективными проектами на других площадках – в Marina Gisich Projects, в галерее Inloco в Дубае, в Ruarts Foundation и даже в лесу. В своей мастерской они курируют выставки других авторов, которых отбирают каждый год самостоятельно.

Партнер выставки:

Inloco (от лат. «на месте»; «в правильном месте») — художественный проект, специализирующийся на уличном искусстве, сайт-специфик и phygital-практиках с основным пространством в Дубае (Inloco Open Storage, WH 5, 4 19 Street, Al Khayat Avenue, Al Quoz). Одна из ключевых задач Inloco — исследование городских пространств и поддержка художников уличной волны, а также создание метавселенных с заархивированными уличными интервенциями, проделанными художниками Inloco по всему миру. Российский офис команды Inloco находится в Санкт-Петербурге. Познакомиться с работами художниками можно в Кабинете коллекционера (адрес: Кожевенная линия, д. 40Е, 2 этаж, пом. 17)

Информационный партнер: